À la façon d’un musicien qui composerait sur le mode exclusif de la variation, Didier Mencoboni multiplie les jeux formels et les combinaisons chromatiques afin d’élargir le registre d’expression de la peinture.

Depuis les années 1990, il se consacre à la série “…Etc…”, des tableaux de petits formats qui l’occupent quotidiennement. À ce jour, cette série compte plus de 2300 tableaux, qui sont une manière de faire connaissance avec la peinture et de l’apprivoiser. Pour l’artiste, peindre des petits tableaux en grande quantité est une manière de ne jamais finir, et de produire une seule pièce elle-même composée d’une suite infinie qui devient un objet insaisissable.

A l’occasion de sa deuxième exposition personnelle à la galerie Oniris intitulée “S’y perdre, encore”, Didier Mencoboni expose un ensemble d’œuvres inédites issues de deux séries “Sans titre” : la première, un travail à l’encre sur papier qu’il poursuit depuis plusieurs années et la seconde constituée d’un ensemble de petites peintures à l’huile très récentes dont l’artiste précise :

« Je n’avais pas refait de peinture à l’huile depuis les années étudiantes. Pour cette série de tableaux, l’acrylique ne permettait pas un résultat techniquement satisfaisant. J’ai redécouvert la peinture à l’huile avec sa matière, son relief et son brillant. » 

Le choix d’un support en bois apporte un aspect doux et chaud à la peinture contrairement à la toile. La tension est sans surprise contrairement à la toile. Le plan du tableau est volontairement décalé du mur grâce au biseau sur le côté. L’arrondi et le biseau présentent un support plat dont il ne reste que la surface colorée avec une ombre portée. Les formats sont “approximativement identiques” ce qui participe au côté unique de chaque œuvre.

Dans cette présentation, il y a un choix délibéré de rester dans une même série avec une unité de format dont on en retient principalement la fréquence colorée de chaque peinture et une expérience de proximité pour apprécier le détail.

“S’Y PERDRE, ENCORE”, EXPOSITION PERSONNELLE D’ŒUVRES RÉCENTES DE DIDIER MENCOBONI À DÉCOUVRIR DU VENDREDI 23 MARS AU SAMEDI 29 AVRIL 2023

La palette est vive et contrastée : harmonie de jaune et de vert, d’orangés et de bleu… mais aussi accords plus feutrés, du beige au gris. Les formes sont des plus simples : deux rectangles en déséquilibre avec de grandes respirations données par les blancs ou les tons écrus de la toile vierge. « Les formes s’opposent sur la surface de la toile, l’une ascendante, l’autre descendante » écrit Marielle Barascud. « Mais elles peuvent aussi se compléter par leur couleur ou leur valeur, creuser la surface du tableau, le déstabiliser ». « Parfois la difficulté du choix impose le monochrome », rose ou gris. Les deux formes ne sont plus alors qu’un murmure, juste quelques traits de contour en négatif, mangé par la couleur.

Celle-ci mêlée d’encre et d’acrylique est très fluide et chaque fois elle se donne différemment sur la toile. Par chaque série, Guillaume Moschini cherche « le bon pinceau, les bons outils, la bonne tension de la toile ». Couleurs et tons sont inventés pour chaque nouvelle suite de variations. La peinture de Guillaume Moschini est d’une « illusoire simplicité ». Longuement méditée dans la solitude d’un atelier bien rangé, elle est profondément ressentie. Toute est une affaire de rythme.

Cette nouvelle exposition de Guillaume Moschini se déroule en deux temps avec deux accrochages différents : le premier est visible pendant le mois de mars et le second pendant le mois d’avril 2023. L’exposition reste accessible à tous dans la Galerie 2 (accueil à la galerie 1 au 38 rue d’Antrain).