Cet hiver, l’association Les ailes de Caïus accueille une exposition collective orchestrée par Denis Orhant. Le peintre a invité quatre artiste rennais à exposer avec lui, l’occasion d’une belle rencontre entre leurs cinq univers graphiques et picturaux.

Un dialogue

Écritures abstraites et figuratives se côtoient dans l’espace d’exposition, parfois dans une seule et même œuvre. La couleur fait face au noir et blanc, la peinture à l’huile fréquente le graphite et la mine de plomb.

Ces différentes pratiques, volontairement choisies par Denis Orhant, se font écho et offrent une certaine cohérence malgré leur diversité. Les pièces communiquent entre elles, se complètent et s’agacent, créant un ensemble et une ambiance qui invite le spectateur à prendre le temps d’explorer l’espace d’exposition et de se plonger dans les œuvres.

Denis Orhant, en pensant l’exposition, a refusé de donner une thématique ou une ligne directrice aux artistes invités. « Comme seul » a pour ambition de montrer la diversité des pratiques de ces artistes, et malgré tout, il se dégage une ambiance particulière et intrigante, façonnée par les échanges entre les œuvres.

« Les peintures, les dessins sont là, sans négociation entre eux, c’est cela qui est intéressant. Ils se côtoient, peuvent être en vis-à-vis aussi. Le doré, la couleur, le noir se rencontrent. Les figures de différentes natures dialoguent. Cela se fait naturellement. »

À PROPOS DES ARTISTES

Les cinq artistes vivent et travaillent à Rennes. Du fait de leurs activités, ils sont très impliqués dans la vie culturelle de la capitale bretonne et installent aujourd’hui leurs œuvres à Cesson-Sévigné.

Denis Orhant, est à la fois artiste et professeur au département Arts Plastiques à l’Université Rennes 2 où il enseigne, entre autres, la peinture. Après avoir étudié lui-même la peinture à l’École des Beaux-Arts du Mans, il s’installe à Rennes pour continuer sa formation auprès de Pierre Antoniucci. Denis Orhant est peintre avant tout, mais il a également une pratique sculpturale, selon un procédé de collage.

Échange avec Denis Orhant

Pascale Borrel, dans ses œuvres, fait le choix du retrait. Cela lui permet de trouver un équilibre, de résoudre l’équation entre la production artistique et l’enseignement, car l’artiste est également maître de conférence à l’Université Rennes 2 où elle enseigne au département Arts Plastiques. Elle est titulaire d’un DNSEP et d’une thèse de doctorat en Arts plastiques intitulées Neutre.

Angélique Lecaille, particulièrement impliquée dans la vie artistique rennaise, a enseigné et enseigne toujours dans plusieurs écoles et universités. Nombreux sont ses dessins, mais Angélique Lecaille travaille également en volume. Son intérêt pour les images médiatiques, mais surtout pour le paysage (la montagne, les nuages, les ruines, l’architecture…) la pousse à dépasser l’image pour la rendre atemporelle.

Bruno Di Rosa a une pratique artistique aux multiples facettes. Se décrivant comme «écrivain/plasticien», l’artiste travaille avec des supports variés tels que l’écriture, le cinéma, la photographie ou entre la peinture. Chacun de ses œuvres interroge pourtant la frontière entre le réel et l’irréel, car Bruno Di Rosa reprend les codes de chacun de ces supports, allant jusqu’à recopier l’œuvre d’un autre, semant ainsi le trouble dans l’esprit du spectateur.

Jérémy Le Corvaisier, né en 1981, auteur de BD et illustrateur, développe aujourd’hui un travail à la mine de plomb où l’étrange et le banal se mélangent aux grandes compositions de la peinture flamande et classique. Après avoir notamment travaillé pour Inrocks, il se lance à présent dans un univers en noir et blanc aux figures rappelant Conan le barbare. Son dessin est à la fois inquiétant, mystique et narratif.